Mediatone : les concerts

Déjà " célèbre " auprès des accros aux bizarreries du Net, DIDIER SUPER a réussi l'impensable. Sortir un " véritable " album, vraiment gravé sur un vrai CD avec un vrai revêtement dans un vrai boîtier contenant AUSSI un " livret " imprimé sur papier glacé.
Chouette, diraient certains devant la ringardise assumée de l'esthétique générale. Et encore, ce " choc " visuel ne pèse pas bien lourd au moment de découvrir la partie musicale de l'affaire. Boîte à rythmes, synthétiseurs bontempi style… Et pourtant, il FAUT écouter Vaut mieux en rire que s'en foutre. Pourquoi ? Parce que l'énergumène Didier Super chante tout faux ce que personne n'oserait penser tout bas avec une conviction décomplexée de toute considération bourgeoise… Heureux les simples d'esprit.
Comme c'est vrai !

Booster Kingston et General XL sont deux rappeurs déterminés à caractère totalement inoffensif. Leur passé parfois difficile, leur combat quotidien, leur rêve américain sont autant de tribulations qu'ils nous livrent en posant un regard hip-hop sur les choses. " Envoyer des versions " et " tomber de méchants lyrics " sont des missions qu'ils se sont inventées. Si leur style s'affirme comme étant bien dégagé, ils n'ont cependant qu'un seul but : "tout déchirer !".

Depuis quelques temps circule sur toutes les lèvres le nom de SONO 4000 et de leur PUNK attitude. Ces deux Dj's aux noms évocateurs ont longtemps revendiqué leur appartenance au monde du show-bizz et à celui de la jet-six (la jet set du pauvre)...
Vous aimez le rock'n'roll, les reprises débiles, les tubes oubliés, les costumes d'Elvis, les chanteurs pour dames des années 70, les invités surprises au talent légendaire, les danses pourries et les boules disco etc... Ambiance de folie et musique qui craint : SONO 4000 !!!

SONO 4000 est composé de Dj M.C. alias dj Mécouye, champion du monde de reprises et de dj R. alias dj Rond, champion du monde de scratch sur cassettes.Deux Dj's qui ne mixent que des REPRISES et COVERS de tubes interplanétaires tous styles confondus (environ 5000 style métal, punk, pop, ska, disco, electro; bastard, lounge etc...) et de la craignos musik (!!???). Sur scène, c'est un mix de covers unique au monde, des projections vidéos, des "invités découverte" au talent légendaire , un Kakaoké en vietnamien, un concours de sifflotage sur les tubes des Beatles joués à la flûte de pan... SONO 4000, c'est un peu les Bataille & Fontaine de la discothèque, les David & Jonathan du micro, les Thierry Roland & Jean-Michel Larqué de la sono...

Nadir le poète, RIDAN l'interprète : voici deux facettes d'un personnage troublant et rebel. Inscrit au registre de la chanson française, Ridan est un artiste hors normes et difficile à catégoriser. Avec des influences de divers horizons (hip-hop, reggae, rock), il manie les mots avec grande franchise et bouscule les a priori avec dextérité. Son album " le rêve ou la vie " est un combat contre l'intolérance qui montre du doigt les imperfections de notre système, tout en sortant de certains clichés. Venez donc découvrir ce jeune banlieusard qui ne tardera pas à vous séduire avec ses principales armes : son cœur et ses textes.

De bistrots en bistrots, de routes en routes, les KARPATT sont présents pour nous offrir une tournée de poésie. Dans la lignée de Mano Solo ou encore de La Rue Kétanou, les trois potes de lycée nous transportent instantanément vers les vieilles rues de Paris grâce à une musique empreinte de jazz, de swing et de musette. Un peu de guitare, un soupçon de contrebasse le tout relevé d'un rythme de percus, et hop ! Les jupes des demoiselles se mettent à tourner et les sourires fleurissent sous le chant de Fred. En deux ans, ils ont réalisé deux albums, 400 concerts dont des premières parties sur des scènes prestigieuses avec Francis Cabrel (Halle Tony Garnier), Bénabar, Cali, et Mano Solo qu'ils ont suivi en tournée. Fred, Gets et Hervé distillent leur optimisme au travers de textes engagés et font de la scène un théâtre de rue inoubliable. Venez en forme et nombreux, ça va swinguer !

Après 3 ans de reggae, SIMEO décide d'explorer la route sinueuse de la chanson et enregistre son premier album " Les Idées Bleues " (Ca me pique, 2003). Difficile de capturer un genre, un style, car Siméo assaisonne, morcelle, intègre et régurgite, se passionne et surprend, étonne et apprend, comprend et promet, bref… il nous livre là une potion magique tirée de sa profonde marmite aux chansons et chacun y trouve son bonheur. On pique ci et là, on rassemble les indices, et une fois ce bouquet de poèmes urbains en mains, on tente maladroitement, pour se rassurer, de le comparer à tout ce qu'il nous évoque. Ainsi se manifeste le syndrome Siméo. Site officiel : www.chezsimeo.com

Il sait jouer de vingt instruments et a appris tout seul pour la plupart, il est auteur-compositeur-interprète, il était à la tête de Boucherie Production durant 15 ans…. Mais quel homme est capable de telles prouesses ? François HADJI-LAZARO, né de la vague punk des années 70, est un véritable homme-orchestre qui a su transmettre son talent au travers de groupes tels que Pigalle, Les Garçons Bouchers ou Los Carayos (parfois même simultanément !). En marge de tous ses groupes, il a également signé des musiques de films et des titres pour d'autres artistes.
Cet ours au cœur tendre est un poète engagé qui illustre avec éloquence son ressentiment envers le système. Depuis 2002, ce bourreau de travail talentueux, déterminé et engagé reprend la route en solo : il a déjà réalisé deux albums, une compilation, et part à nouveau sur les routes pour nous offrir de grands moments d'émotion. Son dernier album, " Contre-Courant ", est sorti en Mai 2004.

Parmi cette génération d'affranchis auxquels Dominique A a ouvert la porte, Bertrand BETSCH s'est tout de suite distingué du lot. Son franc parler ne passe pas inaperçu, d'autant plus que le jeune homme se nourrit aussi bien à la chanson d'ici qu'au rock d'ailleurs. Derrière un timbre inhabituel, on devine des blessures intimes qui ne font qu'amplifier ses textes. Avec son nouvel album " Pas de bras, pas de chocolat ", Betsch, en songwriter solitaire et torturé, revient nous conter ses errances et douleurs à grands coups de distorsions et de poésie.

Le trio est composé d'une violoncelliste, d'un percussionniste et d'un guitariste-chanteur. MILDIOU livre une chanson française mélancolique et rageuse qui essaie par tous les moyens de décoiffer vos idées reçues. Leur seule exigence, prendre plaisir à jouer leur musique et faire partager ce plaisir à tous ceux qui croiseront leur route. Alors si vous cherchez des émotions et des ambiances fortes, rentrez dans l'univers de Mildiou.

Avec ses multiples voix et sa guitare, ce caméléon musical, unique locuteur d'une langue étrange, incarne différentes facettes des arts de la scène. Il nous mène aux confins du rêve et de la réalité. Seul sur scène, NOSFELL est un artiste protéiforme, inclassable, authentique... Etes-vous déjà allé en Klokochazia ? Si vous avez déjà assisté à un concert de Nosfell, alors vous y êtes peut-être allé, ou du moins en avez vous aperçu quelques parcelles... Un spectacle de Nosfell n'est pas seulement une expérience sonore, elle est aussi visuelle et sensorielle. Il est un créateur d'atmosphère. Musique rock, melting-folk, tantôt puissante, tantôt douce. Sa singulière souplesse vocale nous fait ressentir, en anglais ou dans des langues imaginaires, les histoires d'un ailleurs. Il crée en live une superposition de guitares et de voix pour gagner en ampleur, et tracer les contours d'un univers aux multiples facettes. Les concerts de Nosfell sont des invitations au voyage dans une contrée apparemment inconnue, mais qui nous accueille, nous adopte au point d'en devenir nous-même acteurs...

Début 99, la formation lyonnaise Surfer Rosa se rebaptise DAYTONA et passe la vitesse supérieure en signant sur le label On-Air Muzik. Un an plus tard, le groupe nous livre son premier album riche en élégances pop et vitesses électriques : "L'heure de Vérité", où il décide, avec des compositions en français, de prendre le parti des mots.

Après avoir enchaîné plus d'une centaine de concerts et festivals européens, le quatuor lyonnais se remet au travail et sort "La peau douce" (chez Polaris / Sony Music), opus 100% français (mis à part le morceau "Eclipse") qui n'en oublie pourtant pas ses influences anglo-saxonnes. Cet album réalisé sous la houlette de JP. Maillard de Dionysos mélange le rock acoustique, asséné de façon parfois brutale, à l'électro plus aérien. De jolies compositions aux textes mélancoliques parsèment cet album abouti et homogène. A découvrir sur scène pour cette première date chez eux depuis longtemps !

Gagnant du concours " Les inrockuptibles - Ce qu'il faut découvrir 2004 ", RHESUS est un trio formé en Juin 2001 à Grenoble. Il produit un rock nerveux et sensuel décuplé par une énergie fracassante en live dans la lignée de Nada surf, Interpol, Pixies, Radiohead ou Placebo.
Le groupe fracasse la pop de son style puissant et instinctif, soufflant sur les braises de son rock incandescent, alliant l'élégance des arrangements à l'urgence du rock, se propulsant au rang de révélation 2004. Son premier véritable album est attendu en 2005.

Voici un plateau 100% Hardcore "Oldschool" ! Riffs nerveux, rythmiques plombées, breaks qui tuent et chanteurs enragés aux tatouages et charismes débordants. 4 groupes de passage en France pour 3 dates seulement avec AGNOSTIC FRONT qui fait figure d'un des plus anciens
groupes de la scène New Yorkaise (HxC since1982). Chaleur à la MJC avec pour
mot d'ordre: Respect & Unity ! No Fachos !

Né autour d'un collectif créé en 1993, N&SK (diminutif de Nomades & Skaetera) s'est forgé une solide réputation sur scène depuis plus de 10 ans. Ayant pris leur marque auprès de Sinsémilia, et Pigalle, puis plus récemment avec La Ruda Salska et les Wampas, N&SK sort un troisième album annonçant une démarche encore plus offensive. " Le cirque du millenium " est une nouvelle étape dans la carrière d'un groupe qui ne cesse d'évoluer et de prendre de l'ampleur. Composé de 8 musiciens, il puise ses influences dans le rock, le reggae et le ska, mais aussi dans la world music avec des morceaux chantés en arabe. Le groupe semble vraiment être à l'aise dans tous les registres, même si l'ambiance générale est plutôt festive. Souhaitant toujours toucher plus de public, les percussions sont assurées par Daniel Bravo de Tryo et le tandem Bruno Solo - Yvan Le Bolloc'h participent au clip disponible sur l'album. Malgré ces supporters de marque, N&SK devra à nouveau conquérir son public sur scène… gageons qu'il le fera sans mal à l'occasion de ce plateau festif au Transbo !

Originaires de Roanne dans le 42, les TIT' NASSELS mêlent depuis la fac chansons tendres, amusantes et pamphlets festifs, a mi-chemin entre la chanson francophone réaliste (Kent, Barbara) et la "scène-chanson-un-peu-rock-française" (Yann Tiersen, Les Têtes Raides). Le groupe vient par ailleurs de trouver une distribution nationale pour leur nouvel album. Une récompense de plus pour ce couple musical qui a empoché bon nombres de prix et de délibérations de jury pour ses apparitions scéniques intenses et mélancoliques. On peut donc abuser de l'écoute de ce duo mixte qui prend son envol dès les premiers accords. Et souvenez-vous que malgré leur grande expérience, leur histoire ne fait que commencer !

Inspirés de la révolte des canuts et fondateurs d'une asso en plein cœur des pentes, BISTANCLAQUE descend de sa Croix-Rousse pour vous faire profiter de l'art dans lequel ses gaillards excellent : la Chanson. Le désormais duo emmène le public sur de nombreuses routes. Les virages s'enchaînent et prennent des tournures incisives où la valse flirte avec le ragga... Tambourin, accordéon, guitare classique, bonne humeur : tous les ingrédients sont réunis par ce combo pas comme les autres qu'on a vu grandir à Lyon au fil du temps.

Longtemps, BERTIGNAC s'est couché de bonne heure, au petit matin, après une nuit blanche passée à chercher de nouveaux riffs sur sa Gibson SG. Et il a mis au monde "Longtemps", son nouvel album, son meilleur, le plus tendre et le plus intimiste qu'il ait composé et produit. Notre guitar-hero, n'avait pas sorti d'album solo depuis "96", paru la même année. Il s'est donc déroulé neuf ans, une paye, toute une vie ou presque. "Et j'ai pas mal glandé." Dans le langage bertignien, "glander" signifie sortir un double live (en 98), trouver la femme de sa vie, donner quelques concerts à Tahiti et au Népal, tenter de reformer Téléphone, produire l'album de Corinne Marienneau, devenir papa d'une adorable petite Lola, réaliser l'album de Carla Bruni, éclatante réussite artistique et commerciale (deux millions d'exemplaires vendus), écrire "Longtemps", bref, en faire dix fois plus que n'importe qui, poussé par le seul moteur qui ait jamais guidé son existence : le plaisir.

Presque toutes les paroles de "Longtemps" sont d'ailleurs signées Carla Bruni et la belle italienne interprète deux duos avec lui. Musicalement, Bertignac est tel qu'en lui-même. A la fois d'une maîtrise totale, inspiré par les maîtres qui ont réveillé son adolescence (Hendrix, les Stones, Led Zeppelin, Neil Young, Dire Straits, et puis aussi Mozart, Schubert). Plus désarmé aussi, conscient de la fragilité de la vie ou de l'amour - ce qui le rend terriblement touchant -, il laisse aller sa voix dans les graves, lui qui avait tendance à la pousser vers les aigus, découvre la douceur, la tendresse, la mélancolie. Sans jamais perdre de vue ses racines rock. Le résultat est à l'image de "Longtemps", le bien nommé : un truc qui vous touchera longtemps, longtemps.

"Devant le marasme actuel, la seule solution, c'est d'être créatif". Créatif et prolifique, Jean Louis MURAT l'est sans conteste. Il fait ses débuts dans la musique à la fin des années 70, mais c'est seulement en 1987 que le single "Si je devais manquer de toi" lui permet d'obtenir la reconnaissance du public et de la critique. "Cheyenne Autumn", le troisième album du chanteur, sorti en 1989, s'écoule à plus de 100 000 exemplaires. La carrière de Jean Louis Murat est remise sur les rails...
Depuis la sortie de 'Mustango' (1999), sa discographie n'a cessé de s'étoffer avec une régularité et une imprévisibilité jamais démenties : double live ('Muragostang'), triple vinyle ('Lilith'), de multiples collaborations ("A Bird on a poire" sorti en 2004). Son tout nouvel album devrait voir le jour d'ici très peu de temps.

Formé aux alentours de 1996, ce power trio produit un rock' fusion garage'core efficace et pêchu. Avec son style allant du punk-rock à la fusion dans la lignée de Lofofora ou No one is innocent, PLUGS balance des morceaux courts et efficaces aux refrains accrocheurs. C'est le groupe est le plus typé rock français du Badgam. PLUGS vient d'achever une toute nouvelle démo intitulée "De l'autre côté" qui sera en découverte le 24 mars au CCO.

ASKAN est un groupe de Lyon formé début 2002. Composé de 6 membres d'horizons musicaux totalement différents, Askan repose aujourd'hui sur une solide base rock, métal pour certains riffs acérés de gratte, ambiant et progressif lors de montées en puissance, hip hop quand le DJ pousse quelques vinyls, et le tout mû par un chant à textes, en français... A découvrir sur scène ! Le "ptit dernier" du Badgam n'a pas fini de surprendre...

Véritable groupe de scène où toutes les mouvances du Métal sont représentées (du Heavy au Hardcore…), TROIDES a pour grande singularité un chant franco-espagnol typé ragga ! Le tout est en plus agrémenté de samples Electro-ethniques… au cas où on aurait eu l'air de s'embêter ! A voir absolument sur scène en attendant l'album qui sortira courant 2005.

SOULAWAY, quatuor rock de la région lyonnaise, évolue dans un style musical fusionnant habillement rock, métal et punk (entre autres). Alliant énergie et bonne humeur dans leur musique comme sur scène, leurs prestations sont autant de riches et d'inoubliables moments de joie, d'échange et de bonheur... Sans le sou, ils sont toujours prêts à boire une bière en compagnie des gens qui leur offrent !!!

Dans le sillage des armadas festives comme Marcel et son Orchestre, les PIPE ARRUSTUT (poivrons grillés en calabrais) sont 8 joyeux drilles voguant sur le même navire depuis juin 2000. Leur port d'attache se situe à Bugey, dans l'Ain, mais de plus en plus, l'équipage prend le large avec comme mot d'ordre : l'exaltation ! Tout en mélangeant les styles Ska, Funk, Reggae, Punk et l'esprit Rock alternatif, Pipe Arrustut vise à stimuler le système nerveux de son auditoire. Avec une formidable énergie, ils font de la scène leur terrain de jeu favori. Ils déboulent à Lyon pour une fiesta dont on devrait se rappeler !

Depuis 5 ans maintenant, les DANDY FREAKS installent sur scène un univers qui leur est propre. Leur monde est une vision déformée du nôtre, dans un bric à braque où se côtoient, par exemple, des postiches vieille France et des robots japonais déglingués ! Au milieu de tout cela évoluent 5 personnages qui semblent incarner un improbable condensé de l'histoire du rock : Un guitariste blouson noir, un chanteur disco-funk, un choriste à crête, un bassiste trash-métal et un DJ cyber-sonic. Le plus difficile est de qualifier leur musique, difficilement réductible à une étiquette préexistante : quelque part entre Mike Oldfield et les Sex Pistols, ou encore une prestation qui opère une jonction inédite entre la house et le glam-punk-kitsch. Adeptes d'un spectacle global, les Dandy-Freaks déroulent leur répertoire, envahissent l'espace et invitent le public à une véritable fête dans une débauche de costumes et de paillettes, un tourbillon de couleurs où l'imagination a pris le pouvoir.

PANIC GASTRIK est une des valeurs montante d'Oyonnax diffusant un ska punk bien ska et... bien punk ! Les cuivres détonnent et les mélodies s'incrustent dans le crâne sans rien demander... Le chanteur est connu aussi pour ses excès sur scène... on vous en dit pas +...

TAZIBAO est un groupe de ska rock festif, composé de 8 musiciens originaires de Lyon. Si la musique est majoritairement ska, les influences de chacun (reggae, chanson française, musique latine, etc...) savent apporter la touche d'originalité nécéssaire. Le résultat est surprenant et demande à être vu sur scène. Une énergie débordante en live, à ne surtout pas rater !

A quoi ils jouent LES HURLEMENTS D'LEO (HDL) ? Qu'est-ce qu'ils cherchent ? Ils le disent et le redisent à qui veux l'entendre : de la musique et des paroles d'écorchés vifs.
La main leste et le cœur lourd de leurs indignations, ils parcourent les routes, répétant sans cesse le miracle des concerts, de ville en ville, sous nos yeux ébahis de bonheur : d'abord l'attente dans le noir, la fumée, puis des ombres qui s'avancent, et dans la lumière aveuglante le choc de la guitare électrique des cuivres et de la batterie, liés par les cordes, réconciliés par l'accordéon… Puis viennent les voix, celle qui court et qui tape de Laulo, et celle qui t'étrangle aussi fort qu'elle te caresse de R1. HDL en concert, c'est de l'énergie qui confine à l'émotion. Ils ont fait le choix de l'intensité et ç'est imparable. Ils tirent le public d'ambiances sombres et fines en explosions d'énergie et de joie. Vivre avec, vivre contre, l'important étant de partager haut et fort, on est heureux qu'ils aient choisi la musique pour nous le faire savoir.
Les Hurlements, nourris de leurs trois albums, sortent aujourd'hui leur premier album live en solo, sobrement intitulé HDL… et ils vont en remettre une couche au CCO ce soir là !

Ce groupe de chanson française prend sa source au fond d'un puit de rêves, de joie et de voyages. Le tout est rythmé par des influences de ska acoustique qui démange les gambettes. Cette formation de musiciens d'influences diverses prend ses racines dans les musiques tziganes, de jazz, colorées de chaleur guinguette. Ce nom ne paie pas d'mine, et au fond c'est un gisement d'or que vous trouverez ! Désormais à 7, ils jonglent entre une ambiance intimiste et suave qui côtoie la folie festive. Les compos de Yannick, le chanteur du groupe, ont une énergie communicative qui invitent à la fête, au voyage et à la rencontre. Après avoir rempli le Sirius, ils reviennent jouer chez eux, pour ouvrir le concert d'un de leur groupe phare.

LES FRERES ZEBULON ont tourné dans plus d'une trentaine de bars de Lyon, où ils ont toujours reçu un accueil enthousiaste des jeunes comme des moins jeunes, touchant ainsi une palette d'âge la plus large possible. Ils n'oublient pas leur projet initial, créer un répertoire solide et mature de musique et de chansons, ne sacrifiant ni le texte ni la musique au détriment de l'un ou de l'autre.

Les voyages vous passionnent ? Vous êtes attirés par les cultures africaines et tziganes ? Alors laissez-vous porter par la magie du WATCHA CLAN et ouvrez grand vos oreilles, ça va vibrer ! Ce groupe multi-ethnique évoque aussi bien l'Orient et l'Afrique sur rythmes reggae, ragga, funk, jungle et groove ! Il prône un style complètement éclectique et métissé où batterie, basse, saxo et flûte se mélangent pour créer des effets sonores hors du commun. Concernant les lyriques, Sista Ka envoûte son public en faisant varier sa voix, en passant aisément d'un alto à un soprano, pendant que Soupa Ju balance rythmes et paroles revendicatives dans de multiples langues. Ce groupe est un vrai bouillon de culture et tient résolument à affirmer son ouverture d'esprit sur scène. A déguster absolument, vous en redemanderez !

Les MAD JIMITY'S sortent du traditionnel reggae français avec leur afrobeat énergique qui leur vaut un tel succès. Scène après scène, ils cherchent toujours à aller plus loin dans la recherche de partage avec le public. Un collectif qui déménage, mêlant les voix de Sonith et Mylène aux boucles rythmiques funky, jazz et high-life, propres à l'héritage de Fela. Leur jeu de scène, leur vitalité et leur style ne ménagent pas le public et cette indéniable capacité à coller des sourires sur le visage des spectateurs. Mad Jimity's, qu' on a pu voir dernièrement avec Groundation ou sur France 3 à l'occasion du concert Lyon Scène au Transbordeur avec Dub Incorporation, est un patchwork d'influences, un métissage humain et musical à voir et à entendre absolument…

Inspiré des sons jamaîcains, BROUSSAI met en scène un reggae roots teinté de ska et de ragga. Les textes engagés, écrits en français, naviguent entre sujets d’actualité et poésie. Après avoir semé leurs graines un peu partout en France, les cinq musiciens présentent leur premier album « Insurrection » réalisé comme son petit frère « Side one » en autoproduction.

Dès la formation du groupe en 1995, l'orientation musicale de PSYKUP s'est très vite imposée. En proposant une approche originale du métal, sortant des carcans prédéfinis par le style, assumant, de tensions en détentes, ambiances émo-pop et passages groove, tout en préservant une cohérence électrique. Souvent perçue comme barré et délirant car philosophiquement ouvert au métissage, le métal de Psykup est aussi et avant tout une musique sombre, incarnée, et surtout introspective. D'introspections en introspections, PSYKUP creuse les contradictions humaines et affine son langage pour le diriger encore plus vers les autres que par le passé. Les images sont floues, les métaphores vagues, les phrases imposent parfois le mystère. Le groupe pousse à faire face, rebondir, et affronter : refuser la politique de l'autruche.

En février 2005 sort le tout nouvel opus de ce déjà grand groupe de métal français : " L'Ombre et la Proie ". Un nouvel album. Une nouvelle étape. Une nouvelle énergie qu'ils rêvent de vous faire partager sur scène.

SUPERBUTT se forme en février 2000. La toute première chanson qu'ils enregistrent n'est autre qu'une reprise d'AC/DC pour un CD d'hommage au groupe désormais mythique. En 2001, le groupe signe chez Warner Music et enregistre son premier album " 2 Minutes For Roughing ". Superbutt se lance alors dans tournée européenne afin de défendre sur scène leur dernière galette. En 2002, le groupe multiplie les dates dans l'Europe entière et devient un groupe incontournable dans la majorité des festivals Hongrois. Superbutt consacre alors le début de l'année 2003 à l'enregistrement de leur deuxième album qui sortira courant du mois de juillet de la même année. La tournée qui suit la sortie de ce nouvel opus est une fois de plus l'occasion pour le groupe de démontrer que c'est sur scène qu'il prend sa réel dimension, à la fois énergique et percutant. Restez attentifs...

SKULL, quatuor de Colmar, risque de franchir haut la main la frontière pour se retrouver dans la cour des grands. À peine doté d'un 5 titres, Skull prouve qu'il n'est pas le clone d'un énième Lofofora, Machine Head ou Korn. La puissance de Skull réside dans l'alternance des mélodies grunge et des atmosphères sombres avec la fureur des guitares et les rythmes insensés de la batterie ! Il faut souligner la qualité du chant surprenant et percutant. Sur scène, le groupe impressionne tellement il est en place et à sa place. Avec Skull, le métal de France peut garder la tête haute... pour l'agiter frénétiquement ensuite. Ce quatuor ne fait pas dans la dentelle. Mélange détonnant d'échappées grunge et d'atmosphères sombres. Du métal à en faire pâlir plus d'un.

Groupe Lyonnais récemment reformé autour d'un nouveau line-up, DOUZE 33 distille un métal-rap HxC énervé. Texte en français, et rythmique en colère… Remy, K-moz, Manu, Pio & Keefran vont vous montrer leurs plus beaux pas de danse !

Au départ, AUTOUR DE LUCIE était un groupe de pop que rien ne semblait différencier des autres formations pop-rock-mélancoliques apparues au cours des années 90 dans le paysage musical français. Mais le groupe se distingua du lot en exportant avec moult succès sa musique hors des frontières. L'ampleur de leur notoriété, en particulier aux Etats-Unis, est considérée depuis comme un phénomène exceptionnel pour des artistes français.
Le dernier album éponyme du groupe, sorti en Mars 2004 et produit par Stéphane 'Alf' Briat (Air), propose 11 titres pop et sensibles flirtant avec l'électro. Et on vous conseille de prendre garde : cet album de qualité ne rend pas malade… juste un peu dépendant ! Les chansons de Valérie y sont plus que jamais comme le chocolat : anti-stress, calmant, et surtout enjoliveur de vie. Ne laissez pas passer cette chance. Si une seule fois dans votre vie vous deviez céder au péché de gourmandise, ce serait en Avril à la MJC d'Oullins !

VALE POHER (ex-chanteuse/guitariste de Elka Asa), voix fragile et rageuse, accompagnée par une simple guitare électro-acoustique, sème des chansons dépouillées et sincères, des cris dans du coton. Fausse sérénité, chant émotif et accords pudiques explorent ses révolutions intimes et illuminent son chaos.

D'un côté, il y a les gens qui essaient de faire de la musique. De l'autre, il y a ceux qui savent construire la musique. Julien D. est de cette dernière, un musicien sans complexe, sans artifice, un musicien qui ne triche pas. Véritable enfant de la pop, Julien D. emmène son public sur les plus belles balades de la vie et de l'amour. Doté d'un sens aigu de l'écriture et de la mélodie, ce song-writer lyonnais est à suivre de près car déjà a-t'il pris le virage qui le mènera vers les sommets. Bien plus qu'une découverte, une révélation...

Les 2 acharnés d'INTERLOPE mixent du son mêlant Drum n' Bass et Elektro : "Talk to the beat", sorti en 2003, est un skeud fort en énergie jungle et qui démontre une grande inventivité. Mais ce qui fait la spécialité de ce duo, c'est un son avant tout élégant et non répétitif qui donne envie de remuer jusqu'à l'épuisement !

Se joint à eux pour cette soirée RADIOBOMB, une référence en matière de Drum n' Bass à l'esprit plus breakcore. Cet anglais qui a élu domicile vers Agen est une légende ! Il mixe avec trois platines et fait du live pour de multiples projets différents comme Cube (avec Kpt'n Planet). Dans les années 80, équipé d'un émetteur radio, Radio Bomb pirate les ondes et
retransmet le son des fêtes clandestines aux quatre coins de l'Europe... !!!
+ d'infos : www.radiobomb.fr.st

Le Lyonnais K-Reemminal connu sous le nom de K-REEM a distillé depuis fort
longtemps du son Drum break en free party au sein des SAS. Maintenant il se consacre aussi a la création et a la production de vinyles au sein du label Flexible Future.
+ d'infos : www.flexible-future.com

Originaires de notre bonne vieille ville de Lyon, le collectif à l'énergie dévastatrice BABYLON CIRCUS distille un ska reggae explosif et théâtral. 6 ans de routes et de concerts ont façonné ce groupe de scène et lui ont donné ses premières lettres de noblesse. 9 musiciens sur scène mais 14 dans l'arène, le BabylonCircus est une famille qui s'agrandit au fil des rencontres, des copains et des concerts. Les ingrédients de ce succès : un ska reggae viscéral qui fait chaud aux artères, une rythmique impeccable, une section cuivres chaleureuse, des clowns hilarants et une énergie de scène contagieuse. Constant et alternatif dans ses idéaux, le Babylon Circus lutte contre tous les extrémismes, qu'ils soientglobaux ou nationaux. Après le succès de leurs productions passées, leur nouvel album, "Dances of Resistance", est sorti en Avril chez Yelen Musique et fait figure de confirmation éclatante de leur talent. Le Babylon Circus prouve tout simplement que la relève du ska reggae français est là, tout près de chez vous.

DOBACARACOL (Quebec)

DOBACARACOL voit le jour en 1998, suite à la rencontre de Doriane Fabreg (Doba) et Carole Facal (Caracol) dans un rave insolite. Le coup de foudre est immédiat ! C’est aussitôt le début d’une grande aventure, dans laquelle leurs deux voix et percussions s’uniront pour créer un style musical bien particulier. Elles débutent leur carrière en interprétant des chants traditionnels de divers pays (afrique, amérique du sud, europe) s’armant ainsi d’un solide bagage musical et culturel. Les deux musiciennes ont un cheminement autodidacte et particulier. Doriane a récolté au cours de ses nombreux voyages son amour pour les percussions et les chants d’ailleurs. Son style vocal se démarque par le grain de sa voix, d’ou ressort l’émotion à l’état brut. Sur scène, c’est là que sa vie prend tout son sens, débordant d’une énergie et d’un naturel exceptionnel. De son côté, Carole, dotée d’une grande sensibilité, s’épanouit dans la composition et l’écriture, apportant au groupe ses chansons tissées d’originalité et de magie.
Les deux fondatrices s’entourent maintenant de 4 musiciens exceptionnels pour livrer une musique dans laquelle la chanson s'habille d'arrangements originaux et subtils, reflet d' influences diverses. Dans ce mélange haut en couleurs, le français, mis en relief par des teintes étrangères, allie tradition et modernité, d'où l'émergence d'un nouveau style.

LA MINE DE RIEN

Ce groupe de chanson française prend sa source au fond d'un puit de rêves, de joie et de voyages. Le tout est rythmé par des influences de ska acoustique qui démange les gambettes. Cette formation de musiciens lyonnais d'influences diverses prend ses racines dans les musiques tziganes, de jazz, colorées de chaleur guinguette. Ce nom ne paie pas d'mine, et au fond c'est un gisement d'or que vous trouverez ! Désormais à 7, ils jonglent entre une ambiance intimiste et suave qui côtoie la folie festive. Les compos de Yannick, le chanteur du groupe, ont une énergie communicative qui invitent à la fête, au voyage et à la rencontre. Après avoir rempli le Sirius, et ouvert le concert des Hurlements D'Léo, ils reviennent avec le Babylon Circus à l'occasion de la sortie de leur premier album 8 titres. + d'infos : www.laminederien.com

Samedi 30 Avril - Salle des fêtes de Bellignat (01) / 20h

[ Soirée SKA Festif ]

LOS TRES PUNTOS

10 ans d'existence, 10 musiciens et 10 litres de sueur perdus après chaque concert… vous l'aurez compris, avec LOS 3 PUNTOS, chaque concert est une fiesta où l'enthousiasme et la joie communicative sont de règles. A l'origine quatre, le groupe a grandit pour enflammer, toujours plus nombreux, les salles et bars de l'Hexagone avec son ska hispanique, autant engagé que rythmé. Pour fêter ses 10 ans comme il se doit le combo prépare un quatrième album pour très prochainement... et n'allez pas croire qu'ils se soit assagit ! Tenez vous au courant et préparez vous à skanker sur de la dynamite, Caramba !

PIPE ARRUSTUT

PANIC GASTRIK

En prévente et guichet : 12 €

Mardi 3 Mai - Ninkasi Kao (Lyon 7 - Gerland) / 20h

[ Soirée POP ] en coprod avec Kao Konnection

TAHITI 80

Après Puzzle et Wallpaper for the soul, le groupe normand TAHITI 80 sort son nouvel album Fosbury. On retrouve toujours ces mélodies électro-pop intelligemment ponctuées tantôt de soul, tantôt de funk, voire de disco. Xavier, le chanteur, en parle comme " festif, brut, spontané, moins mélancolique et arrangé que l'album précédent ". Chanté en anglais, le groupe connaît surtout un succès sur la scène internationale et plus particulièrement au Japon où chaque album devient disque d'or. Après trois albums ce groupe qui n'a plus rien à prouver espère bien acquérir une reconnaissance dans l'Hexagone. Résolument optimiste, leur pop néo-sixties vous transmet une énergie à vous réveiller même dans les matins les plus difficiles…

SYD MATTERS

Derrière le nom de SYD MATTERS se cache Jonathan Morali. Ce parisien a sorti en 2003 A Whisper and a Sigh, premier véritable album et prolongement naturel du EP Fever in Winter, Shiver in June. Acclamé par la critique, cet opus de 11 titres nous propose une musique douce et mélancolique inspiré par la Pop anglo-saxonne et chanté en anglais. Quelque part entre électro aérienne, songwriting spleené à la Nick Drake, et pop à la fois mélodique et complexe à la Radiohead, Syd matters nous offre un opus très émotionnel, mélodique, inspiré, original et intense. Sur scène, le groupe est capable de transmettre l'ambiance intimiste de l'album comme de délaisser les balades à la guitare sèche pour lâcher les chevaux et sortir un son beaucoup plus rock. Un groupe à apprécier chez soi et à redécouvrir sur scène.

CAPUSH

Difficile de définir le style de CAPUSH, ce groupe atypique mélangeant avec bonheur bidouillages électroniques, rock décalé et expérimentations tout azimut. Un mélange de sons bruts où l'on passe de la guitare disto aux mélodies simples, chanté tantôt en français tantôt en anglais. Le groupe surprend donc sur scène par un éclectisme musical. En somme un concert qui peut espérer faire danser trashers, bab', clubbers et autres côte à côte, et ça c'est rare…

Adhérents KAO : 12 € / Prévente : 15 € / Guichet : 17 €

Dimanche 8 Mai - Transbordeur (Villeurbanne) / 19h30

[ Soirée SKA ] en accord avec SOP Music et Zigoto Prod.

THE SKATALITES

Mythiques, légendaires, exceptionnels, les superlatifs ne manquent pas lorsqu'il s'agit de qualifier LES SKATALITES. Formé en 1963, le groupe rassemble les meilleurs musiciens jamaïcains de l'époque. A partir du jazz, du calypso, du r'n'blues et autres influences, le groupe a créé une vibration et un son nouveau : le ska. Après avoir dominés les années soixante, et accompagnés Bob Marley, ils se séparent en 1969 pour se reformer en 1983. Depuis, le groupe ne cesse de tourner dans le monde pour transmettre mieux que quiconque la culture jamaïcaine. Chaque concert est un événement : voir sur scène les Skatalites, c'est voir les inventeurs d'un style musical (peu de groupes peuvent en faire autant….). Bref, Les Skatalites sont les pontes de la musique jamaïcaine, ceux sans qui l'avènement reggae n'aurait peut-être pu se faire…

Prévente : 23,10 € / Guichet : 24 €

Jeudi 12 Mai - Le Sirius (Lyon 3ème) / 20h

[ Soirée POP FOLK ]

M. WARD

M. WARD, c'est une musique personnelle, intemporelle faite de rock, country, folk ou encore blues, mais c'est aussi cette voix capable d'être grave, éraillée comme douce et légère. Son dernier album, transistor radio, est un séduisant capharnaüm, ou l'inattendu et le prévisible se côtoie pour donner au final un ensemble homogène. Ce surdoué de la guitare livre un hommage aux courants musicaux américains depuis un siècle et malgré le peu d'instrument (guitare, piano, harmonica) le résultat est d'une énorme richesse grâce à d'excellents arrangements et des mélodies travaillées. Un songwriter à part qui évolue dans son univers où tous le monde s'y retrouvera à sa manière.

CALC

Groupe bordelais crée en 1996, CALC revient avec 12 Steps To Wathever, disponible dans les bacs dès le 25 avril. Après trois albums, dont le dernier Any Downs at All, salué par la critique, les cinq membres du groupe nous offrent un quatrième album pop patiemment ciselé par leur leader, Julien, auteur et compositeur du groupe. On découvre une poésie pop, une sensibilité à fleur de peau que l'on doit à Julien, comme si ce groupe était la vitrine de son cœur et de ses états d'âmes. Pop, romantisme, mélancolie sans oublier de belles envolées à renforts de guitares, Calc nous livre un album abouti, réfléchi qui promet de grands moments en concert.

MORNING STAR

MORNING STAR, groupe de Bristol, est formé par Jesse D. Vernon (ex. membre du groupe éléctro Invisible pair of hands). Compositeur surdoué, à la recherche de la mélodie parfaite, le dernier album The opposite is true, sorti en 2005, est digne des meilleurs auteurs de folk moderne. Guitare acoustique, violon et piano, le folk est ambitieux tout en étant terne, mélancolique mais jamais pauvre grâce aux orchestrations souvent ciselées d'or. Morning star un groupe précieux à suivre.

Prévente : 9,60 € - 11,60 € / Guichet : 10 €

Mardi 17 Mai - Ninkasi Kao (Lyon 7 - Gerland) / 20h30

[ Country Rock from Quebec ! ] en coprod avec Azimuth

LES COWBOYS FRINGANTS

Groupe québécois né en 1997, LES COWBOYS FRINGANTS distillent une musique métissée entre le rock, la pop, la chanson québécoise et la néo-country. Si leurs textes sont engagés, ils se transmettent dans un humour mordant, cynique et ironique. Après des débuts difficiles, ils seront révélés au grand public avec l'album Motel Capri. Le suivant, Break syndical, sera celui de la consécration en faisant l'unanimité autant auprès de la critique que des fans. le groupe fait salle comble partout où il passe et remporte de nombreuses récompenses. Leur dernier album, La grande messe, est fidèle aux précédents avec toujours ce mélange d'engagement et d'humour avec une pointe habile d'émotion. Véritable phénomène auprès des jeunes québécois, Les Cowboys Fringants continuent de dégainer leurs textes dans une ambiance festive où la scène reste leur terrain de prédilection. Un groupe à maturité qui n'est pas prêt de s'assagir pour le plus grand bonheur des fans.

Prévente : 14 € - 16 € / Guichet : 18 €

Attention : véritables phénomènes que ces Quebecois, le concert se remplit à une vitesse record... Dépêchez-vous d'acheter votre place avant qu'il soit complet !

Mercredi 18 Mai - Le Sirius (Lyon 3ème) / 20h

[ Soirée POP française féminine ]

HELENA

On ne présente plus HELENA Noguerra, demi-sœur de Lio, et selon l'époque animatrice télé, comédienne, écrivain, ou encore chanteuse. Elle revient sur le devant de la scène avec son nouvel album Née dans la nature. A l'occasion elle se dirige vers de nouveaux horizons musicaux en délaissant la bossa nova du premier opus pour une musique plus dépouillée et acoustique. Ajoutez au tout une voix douce et sensuelle et vous obtenez un album poétique et rafraîchissant. Sur scène elle conquit le public grâce à un charme, une grâce mais aussi une spontanéité et une sincérité qui ne laisseront indifférents ni les garçons, ni même les filles !

Prévente : 8 € - 10 € / Guichet : 10 €

Vendredi 27 Mai - CCO (Villeurbanne) / 20h

[ Soirée DECOUVERTE ]

FAKE ODDITY

Influencé par la pop lyrique et éthérée de radiohead et Jeff Buckley, FAKE ODDITY livre une musique au romantisme tourmenté qui prend littéralement feu au contact de la scène. Fake Oddity se laisse alors posséder par l'esprit chamanique des Doors au cours de sauvages sarabandes où la flamme du rock n'roll semble ne jamais devoir s'éteindre.

LA MINE DE RIEN

Ce groupe de chanson française prend sa source au fond d'un puit de rêves, de joie et de voyages. Le tout est rythmé par des influences de ska acoustique qui démange les gambettes. Cette formation de musiciens lyonnais d'influences diverses prend ses racines dans les musiques tziganes, de jazz, colorées de chaleur guinguette. Ce nom ne paie pas d'mine, et au fond c'est un gisement d'or que vous trouverez ! Désormais à 7, ils jonglent entre une ambiance intimiste et suave qui côtoie la folie festive. Les compos de Yannick, le chanteur du groupe, ont une énergie communicative qui invitent à la fête, au voyage et à la rencontre. Après avoir rempli le Sirius, et ouvert le concert des Hurlements D'Léo, ils reviennent avec le Babylon Circus à l'occasion de la sortie de leur premier album 8 titres. + d'infos : www.laminederien.com

PIPE ARRUSTUT

RED BONG

RED BONG, c'est la fusion entre Hip-hop et électro : textes radicaux, état des lieux cynique et tranchant, le tout posé sur un live électro sans concession. Les quatre de RedBong mélangent sans complexe pulsations binaires, issues de leur passé assumé d'habitués des Sound-Systems, et la veine la plus oldschool du Hip-hop (Assassin, Beastie Boys…) pour produire cette musique atypique… Sélection Rhône-Alpes 2005 du Printemps de Bourges. Discographie : "Coup de Grisou" (2005 - Facto Records / Venus). + d'infos : www.redbong.net

TRISTE SIRE

Les lyonnais de TRISTE SIRE jouent un Rock de haure volée frôlant parfois l'univers de Palcebo... Un album est prévu pour Octobre 2005.

Guichet : 5 € / Gratuit pour toutes les personnes munies d'un billet du salon !